| Gregory 1 und 2 |
|
|
| Geschrieben von Christopher und Benjamin | |||||||
| Dienstag, 25. März 2008 | |||||||
 Christopher: Die beiden Gregory-Bände von Cross Cult sind besondere
Kost. Auch für hartgesottene Comicfans. Wenn ich kurz umreißen müsste,
worum es dabei geht, würde ich sagen, dass sich Autor Marc Hempel da
anschickt, seinen Lesern beizubringen, was seiner Ansicht nach alles
merkwürdig und seltsam, unerklärlich und völlig verrückt in unserer
Welt läuft. Um solche alltäglichen Widersprüche greifbar zu machen,
muss er einen Umweg über die Figuren machen. Da gibt es: Gregory, den
Jungen in der Zwangsjacke, Herman Vermin, eine Macho-Ratte mit
unendlich vielen Leben, und Wendell, die käsesüchtige Maus. Ein sehr
persönlicher Comic. Ein Comic für Intellektuelle. Oder für
Anarcho-Komiker. Hast Du gelacht, Ben?Benjamin: Wenn ich ehrlich bin, nein. Aber das macht auch gar nichts, Gregory zielt in meinen Augen nicht darauf hin, dass der Leser laut loslacht. Aber "Anarcho-Komiker", der Begriff gefällt mir, und Marc Hempel würde ich zu dieser seltenen Spezies zählen. Zum Schmunzeln bringt er mich damit allemal. Gut, worum geht es? Ich würde sagen, wir erleben durch Gregorys Augen eine völlig neue, unaufgeregte Sichtweise auf die Welt. Er selbst bewegt sich zwar in einem einem recht verrückten und vor allen Dingen sehr eingeschränkten Universum, sozusagen in einem Mikrokosmos, ist aber sensibilisiert für kleine Veränderungen, Entdeckungen des Alltags. Und wenn meine Beschreibung recht ernsthaft klingt, so zeigt dies bereits die Vielschichtigkeit der Serie, denn im Grunde handelt es sich ja um humoristisch angelegte Geschichten. Insofern, Widerspruch, Intellekt, Anarchie, kann ich so unterschreiben ...  Christopher: Versuchen wir doch mal in medias res zu gehen, damit die
Leser hier einen Eindruck bekommen, worum es bei Gregory geht und wie
sich der Comic anfühlt. Die beiden Bände enthalten mehrere kurze und
längere Episoden aus dem Leben des kleinen Anstaltsjungen. Er selber
ist eine schwach umrissene Figur, eher ein Platzhalter, der für den
Leser stehen kann. Spannend wird's, wenn die Welt und Gregory
aufeinander treffen. Beispielsweise, wenn er aus der Irrenanstalt
entlassen wird, zu einer Pflegefamilie kommt oder er in eine andere
Gummizelle umziehen muss. Ich behaupte, Gregorys Leben wäre rundum
prima, wenn ihn nicht ständig irgendwer oder irgendwas stören würde.
Das Gefühl kennt wohl jeder ... Vielleicht sollten wir mehr auf die
anderen Figuren eingehen. Herman und Wendell sind schließlich etwas
greifbarer als der brabbelnde Gregory.
Benjamin: Ja, Gregory bildet mit Herman und Wendell ein ungleiches
Dreiergespann. Während der eine völlig unberechenbar durch die Gegend
rennt oder sich in irgendwelche undefinierte Laute hineinsteigert ("Ik
Gregory"), redet der selbsternannte Freund Gregorys, Herman Vermin,
fortwährend und stirbt im wahrsten Sinne des Wortes tausend Tode.
Wendell ist im Prinzip ein Anhängsel Hermans und bildet dessen ruhigen,
von Käse besessenen Gegenpol. Dabei sind die drei Hauptfiguren aber gar
nicht allein, Anstaltspersonal und Therapeuten kümmern sich um Gregory;
ja sogar seine Zellenausstattung (Gullideckel, Gitter am Fenster, Tür)
kann miteinander kommunizieren. Da man aber aber bevorzugt Gregorys
Blickwinkel aufgezwungen bekommt und der in der geistig unbegreiflichen
Welt lebt, sind sämtliche Sozialkontakte für den Leser befremdlich.
Insofern kann ich deine Definition bestätigen, Gregory ist weitestgehend
unbedarft und zufrieden mit seinem schlichten Dasein und ist auch vom
ganzen Drumherum wenig zu beeindrucken.Christopher: Sämtliche Sozialkontakte wirken befremdlich! Das kann man wohl sagen! Die Episode, in der sich die Zellenausstattung miteinander unterhält, hat mir übrigens gar nicht gefallen. Und die, in der sich Herman mit Gott unterhält, auch nicht. Dafür mochte ich die lange Episode, in der Gregory bei einer Pflegefamilie unterkommt. Der ganz normale Familienwahnsinn! "Obenei!" Und mir gefiel die Gesprächsrunde mit dem Typen, der immer lauter behauptet, ganz normal zu sein, bis er abgeführt wird. Da wird die Realität einem Vernunftscheck unterzogen, das mag ich. (Irgendwie musste ich dabei an Eddy Current denken, auch so eine Geschichte, die dem Wahnsinn ein Plätzchen einräumt.) Im Großen und Ganzen hat mich an Gregory gefreut, dass man nie wusste, wie der Hase läuft bzw. was als Nächstes passiert. Der Humor ist speziell und nicht alle Kapitel funktionieren gleich gut, aber der Comic leistet für mich mehr als so manch andere oberflächliche Comedy. Denn es ist immer auch ein tragischer Beigeschmack dabei. Wie hast Du das empfunden? 
Benjamin: Ganz ähnlich, ich war immer hin- und hergerissen, ob ich
jetzt Mitleid für den kleinen Kerl empfinden soll oder ob er mir
auf den Geist geht. Auf jeden Fall ist bei aller Komik auch ein wenig
Tragik dabei und das gefällt mir in dieser ungewohnten Konstellation
ganz gut. Bei den von dir angesprochenen Episoden kommt es auf den
Kontext an, Marc Hempel gestaltet das sehr clever. Der Onepager mit der
Zellenausstattung ist deshalb irgendwie lustig, weil man einfach nicht
damit rechnet, dass Hempel Gegenstände personifiziert und die Zelle
quasi mit sich selbst und über Gregory quatscht, sobald dieser mal kurz
weg ist. Das ist in dem Moment völlig absurd. Dazu passt dann auch das
Intermezzo von Herman, der mit Gott über seine (mal wieder)
Reinkarnation verhandelt. Also mir gefällt auch diese Geschichte ganz
gut. Aber ich habe einige Favorites, vor allem die Storys, die den
Erzählstil unterbrechen und auch mit dem Leser spielen. Wie du gemeint
hast, man weiß nie, was als Nächstes kommt, man ist der
Unberechenbarkeit ausgeliefert.Christopher: Was sind denn Deine Favoriten? Benjamin: Richtig nett finde ich die "Die Therapeutin". Da wird Gregory analysiert und einigen Tests unterzogen, um seinen aktuellen Geistes- und Leistungsstand festzuhalten. Der Leser bekommt dabei die Persepektive der Therapeutin und darf praktisch in die Aufzeichnungen linsen. Das ist einfach urkomisch. Ähnlich wird man bei der Story mit "Gregory-Vision" eingebunden, die in der Egoperspektive spielt. Überhaupt werden viele künstlerische Grenzen aufgebrochen, da hat mir auch die Idee von "Gregorys neue Zelle" sehr gut gefallen, wo das Geschehen von zwei unbekannten Zuschauern kommentiert wird, der Leser des Buches wird so ein Teil davon. Aber im Grunde gibt für mich gerade die Unterschiedlichkeit der einzelnen Episoden den Ausschlag, um Gregory als richtig einzigartig einzustufen. 
Christopher: Das Spektrum, mit dem Marc Hempel da operiert, ist
beachtlich. Auf den ersten Blick sieht Gregory wie ein aufgeblasener
Cartoon aus; optisch, meine ich jetzt. Wenn man dann aber ins Detail
geht, fällt schnell auf, wie vielfältig die Seiten angelegt sind. Ich
glaube, auch da hat Marc Hempel ordentlich drauflos experimentiert,
nicht nur inhaltlich. Wie war das neulich beim Zettgeist-Podcast? "Die
einfachsten Striche sind oft die schwierigsten." Ich wette, Hempel weiß
davon ein Lied zu singen...Benjamin: Im Endefekt, das hat Marc Hempel ja auch selbst gesagt (s. Interview), ist Gregory mit keinem anderen Comic so richtig zu vergleichen. Klar, irgendwie ist die Serie humorig, aber zumindest mir ging es so, dass ich nicht lachen musste, vielmehr war ich fasziniert. Manche Parts sind auf den ersten Blick völlig stumpfsinnig, andere wiederum fallen sofort durch ihre hintergründige Herangehensweise auf. Das ist wirklich bemerkenswert und lässt sicherlich viele Leser verdutzt zurück. Aber obwohl es uns offenbar beiden recht gut gefallen hat, muss man fairerweise sagen, dass viele Menschen mit derartiger Lektüre so ihre Probleme haben dürften, Gregory ist wohl einfach zu krank, als dass er allen Lesern gefallen wird. Leider, denn aus meiner Sicht ist Gregory ein kleines Meisterwerk. Christopher: Ich tue mich mit Worten wie "Meisterwerk" immer etwas schwer. Aber ich finde, dass Gregory ein extrem gut gemachter Comic ist, der sich jenseits des Mainstreams bewegt. Extrem gut gemacht, weil Hempel in keine Routine gerät und man auch beim x-ten Mal Lesen noch Neues entdecken kann. Auch die deutsche Ausgabe ist durch das teilweise angewendete Handlettering sehr liebevoll gestaltet worden. Gregory ist ein Comic für Liebhaber, den man auch nach vielen Jahren gerne wieder zur Hand nimmt. Massenkompatibel ist Gregory nicht. Aber das klingt in meinen Ohren eher wie ein Plus- als wie ein Minuspunkt. Gregory - Ich, Gregory! Cross Cult, Februar 2007 Text und Zeichnungen: Marc Hempel 192 Seiten; schwarzweiß; Hardcover; 19,80 Euro ISBN 9783936480184 Leseprobe bei Cross Cult unter "Spezial"   Gregory - Obenei! Cross Cult, November 2007 Text und Zeichnungen: Marc Hempel 144 Seiten; schwarzweiß/vierfarbig; Hardcover; 19,80 Euro ISBN 9783936480191 Leseprobe bei Cross Cult unter "Spezial"
Bildquelle: cross-cult.de
Mehr Dialog-Rezensionen bei Comicgate:
als Lesezeichen speichern
per E-Mail versenden
Kommentare (0)
 Kommentar schreiben
|
|||||||
Vor mehr als acht Jahren hatten die Macher des „ältesten und innovativsten Comic(umsonst)magazins im deutschsprachigen Raum“, die Männer von Moga Mobo, die grandiose und doch so simple Idee, nicht nur ein Meisterwerk der Weltliteratur, sondern gleich hundert davon als Comic zu adaptieren. Zu bewerkstelligen war dieses ambitionierte Vorhaben mit dem mehr als treffenden Titel 100 Meisterwerke der Weltliteratur nur, indem man sich Grenzen setzte. Die Regeln für die hundert Künstler waren klar: Jede Adaption durfte nur 8 Panels haben und Worte waren nicht erlaubt. Und die vorwiegend deutschen Comic-Künstler kamen in Scharen. Die Erfolgsgeschichte wurde schließlich 2002 durch den Max-und-Moritz-Preis gekrönt. Nun hat sich das Trio mit dem Ehapa Verlag zusammengesetzt und eine Neuauflage des Klassikers der Klassiker ausgearbeitet.
Tokyo Punk ist das zur Hamburger Messe "Heftich" Ende 2005 erschienene Magazin der Initiative Comic Kunst e.V. (INC). Der Grundgedanke: Deutsche Undergroundzeichner versuchen sich an Manga. 
Stellt Euch einfach mal vor, Ihr bekämt die Zusammenfassung der Handlung (!) eines Pornofilms (hier: deutscher
Erotikfilm, auch als Lederhosenfilm bekannt) vorgesetzt, ohne diesen zu kennen. Könnte ja sein. Und nun sollt Ihr auf maximal sechs Seiten zeichnerisch umschreiben, was Ihr glaubt, worum es in dem Film geht. Verspricht spaßig zu werden, oder? Genau das haben sich die Jungs des Berliner Comicmagazins auch gedacht und ihr zweijähriges Epidermophytie-Zölibat pünktlich zum Comic-Salon 2008 gebrochen.
In seinem vierzigsten Film Whatever Works erzählt Woody Allen die Geschichte eines alternden Griesgrams, der ein deutlich jüngeres Mädchen heiratet. Während ein Altersunterschied zwischen den Protagonisten von über vierzig Jahren unter der Regie eines anderen Auteurs zu einer filmischen Tragödie werden würde – man erinnere sich nur an den schrecklichen Film Es begann im September mit Richard Gere und Winona Rider – gelingt es Woody Allen mit seinen Filmen stets zu überzeugen. Auch wenn er ausnahmsweise einmal nicht selbst mitspielt, durchdringen sein Humor, seine Neurosen und seine omnipräsente Existenzangst jeden seiner Filme. Wenn man Allens Filmen die Straßen von New York, Scarlett Johansson und die komplexen Beziehungsgeflechten entziehen würde, könnte man dann eine genuine "Woody Allen"-Formel als Konzentrat extrahieren? Dieser Frage hat sich der Zeichner und Autor Stuart Hample gestellt und zwischen 1976 und 1984 Cartoon Strips mit dem Titel Inside Woody Allen geschrieben und gezeichnet. Die aufwendige Werkschau hat der Knesebeck Verlag nun unter dem Titel Vom Irrsinn des Lebens ins Deutsche übersetzt.